Ян Сібеліус. «Сумний вальс»

Музика до театральних постановок - жанр особливий. Створюючи спочатку як щось «прикладне», вона може відокремитися від вистави, до якого була написана, і почати свою власну сценічне життя. Так, давно зійшла зі сцени трагедія Генріхи-Йозефа Колліна «Коріолан» - але як і раніше виповнюється увертюра Людвіга ван Бетховена, написана до неї. Не так уже й часто ставиться п'єса Генріка Ібсена «Пер Гюнт» (при всіх своїх перевагах вона досить складна для сценічного виконання) - але набагато частіше виповнюється однойменна симфонічна сюїта Едварда Гріга. Щось подібне сталося і з музикою фінського композитора Яна Сібеліуса, створеної ним в 1903 р до драми драматурга-співвітчизника Арвида Ярнефельта «Смерть». Мало кому за межами Фінляндії сьогодні відомий сюжет цієї п'єси, але один з фрагментів музики до неї став найзнаменитішим твором Сібеліуса - ми говоримо про «Сумний вальс».

З Арвідом Ярнефельт Ян Сібеліус познайомився ще в кінці 1880-х рр., Був однокурсником його молодшого брата в Музичному інституті. Драматург і музикант стали друзями, а згодом їх дружба перейшла в родинні стосунки: сестра Ярнефельта стала дружиною Сібеліуса.

Але повернемося до драми Ярнефельта. Як випливає з назви, драматург піднімає в цьому творі питання, яке не перестане хвилювати людство ніколи - що є смерть, чи може людина щось їй протиставити? Це питання вирішує для себе головний герой п'єси Паавалі. Перша зустріч зі смертю відбувається на початку п'єси, коли помирає його мати. Протягом усього наступного дії він намагається переконати себе, що смерті немає, але єдине, що він може протиставити її необмеженій владі - це добрі справи. Паавалі піклується про хворий старій, що живе в лісовій хатинці, (в подяку він отримує від неї чарівне кільце, яке допомагає йому знайти любов). Він допомагає односельцям, створює в рідному селі дитячий садок. Його справи не завжди зустрічають розуміння з боку дружини Ельзи - адже на благодійність йдуть гроші, які потрібні сім'ї. Але одного разу Паавалі гине під час пожежі. В останні хвилини життя він бачить смерть, що з'явилася за ним в образі матері - як колись з'явилася вона за матір'ю в образі батька Паавалі ... Односельці, які пам'ятають його добрі справи, втішають вдову: Паавалі живий в людських серцях.

Знаменитий вальс звучить в першій картині, коли юнак дрімає біля ліжка вмираючої матері. На тлі мляво-повільної пульсації зароджується з жалобною малої секунди і розгортається протяжна мелодія, немов насилу долає заціпеніння, мажорні «відблиски» просвічують крізь її мінорний колорит. Але ось вальсова пульсація стає більш жвавою - хоча в її ритмі зберігається щось від похоронного маршу. З'являється гнучка, польотна мелодія (героїня піднімається з ліжка - їй здається, що вона на балу, в білому вбранні - немов в бальному платті - кидається вона по кімнаті в танці, простягаючи руки до когось невидимого). Диригент Віллі Ферреро називав цю світлу, сповнену життя мелодію «сонячним промінням, спливаючих з мороку», але жваве танцювальний рух немов «розбивається» про мертвотну нерухомість повернулася першої теми. Зіставляються дві теми - і друга здається тепер ще більш живою, спрямованою, але в її розвиток вторгаються «стогнуть» хроматичні інтонації (кімната наповнюється примарними танцюристами, героїня намагається привернути їхню увагу, але ніхто з них - немов навмисно - не дивиться на неї). Інтонації ці, «злітають» все вище при одночасному прискоренні темпу, набувають спочатку трагічне звучання, потім - несамовите (примарні танцюристи втягують жінку в вихор вальсу). Знову звучить перша тема - але тепер вона здається слабкою і млявою, зловісна сила звучить в супроводжуючих її «механічно» повторюваних басових ходах, які прирікають на смерть все живе (героїня бачить серед танцюючих свого покійного чоловіка - але це смерть прийшла за нею в його зовнішності) . Звучання обривається низхідним секундовим ходом на нестійкий звук (жінка падає без сил, оточена примарним хороводом). Приречено «договорюють» струнні останню фразу теми, з якої починався вальс. Примарно звучать мляві акорди скрипок.

Вальс - перший, але не єдиний номер музики до драми «Смерть» - наприклад, в четвертому номері (короткому, але яскравому) дуже виразна імітація крику журавлів, в якому герою чується голос його покійної матері ... Але після кардинальної переробки, якій Ярнефельт піддав своє творіння в 1911 р, більшість музичних номерів вже не вписувалося в сюжет - залишився тільки вальс. Він настільки полюбився публіці, що Сібеліус переробив його для концертного виконання і видав під французьким назвою Valse triste - «Сумний вальс». У такому вигляді і під цією назвою вальс набув популярності в якості концертної п'єси.

Всі права захищені. копіювання заборонено