Культура апокаліпсису: 70 років від дня ядерного бомбардування Хіросіми
Москва, 6 серпня. Рівно 70 років тому, 6 серпня 1945 року, американський льотчик Пол Тіббетс вперше в історії людства скинув атомну бомбу на японське місто Хіросіма. Через три дні військові повторили ядерне бомбардування, другий метою став Нагасакі.
Жертвами нового смертоносного зброї стали, за різними даними, від 150 до 250 тисяч чоловік. Через тиждень після бомбардування Нагасакі японський уряд оголосив про капітуляцію. На цьому завершилася Друга світова війна, що стала найбільш кровопролитної в історії.
Спори про етичність застосування такого потужного зброї проти мирних жителів тривають досі. У відповідь на критику американські військові заявили, що в разі відмови від нанесення удару їм би довелося проводити наземну операцію, яка призвела б до ще більших втрат серед цивільних.
Спочатку керівництва країн, змучених війною, ніяк не відреагували на бомбардування Хіросіми і Нагасакі. Першими руйнівну атаку засудили діячі культури. Вже 8 серпня французький письменник і філософ Альбер Камю опублікував замітку, в якій вказав на кричущу аморальність застосування ядерної зброї.
На думку видатного мислителя, технічний прогрес наблизив людство до колективного самогубства. Щоб не допустити глобальної катастрофи, Камю запропонував створити міжнародну організацію, в якій у наддержав не буде ніяких переваг перед менш розвиненими державами.
Довгий час тема ядерного бомбардування була табуйованою і знаходила відображення переважно в культурному середовищі. «МИР 24» згадав найяскравіші твори мистецтва, створені під враженням від катастрофи в Хіросімі і Нагасакі.
КІНО
«Хіросіма, любов моя» (1959)
Ядерне бомбардування Японії послужила фоном для одного з шедеврів французької нової хвилі - «Хіросіма, любов моя», знятого Аленом Рене за сценарієм Маргеріт Дюрас. Ця притча - історія про кохання між жителем Хіросіми і французькою актрисою, яка приїхала на зйомки.
Японець не вірить, що його кохана може зрозуміти, який жах йому довелося пережити в серпні 1945 року. Але і француженка знає, що таке трагедія війни: вона не може забути німецького солдата, в якого закохалася під час окупації.
«Хіросіма, любов моя» - екзистенційна драма про те, чому людина знайшла в собі сили жити після глобальної катастрофи. Фільм Алена Рене номінували на «Золоту пальмову гілку» Каннського кінофестивалю. Його вважали абсолютним фаворитом, проте стрічку виключили з конкурсної програми на вимогу американської влади.
«На березі» (1959)
Ядерна війна знищила все північну півкулю Землі. Команда субмарини, яка пережила війну, відправляється в Австралії, щоб почати все з початку. Радіація скоро добереться і до Зеленого континенту, але поки що у героїв є час, щоб знайти останню в житті любов.
Фільм Стенлі Крамера, знятий за романом Невіла Шюта, швидко придбав культовий статус. Його демонстрували не тільки на Заході, а й в Радянському Союзі. Серйозний вплив цієї картини на свою творчість визнавали Аркадій і Борис Стругацькі.
«Злітна смуга» (1962)
У 1963 році французький документаліст Кріс Маркер зняв свій єдиний ігровий фільм «Злітна смуга». Картина, яка практично повністю складається з серії нерухомих кадрів, переносить нас в Париж, який пережив ядерне бомбардування. Вода і їжа отруєні радіацією, тому мешканці руїн шукають продукти, подорожуючи в часі.
Мінімалізм художнього рішення і літургійна пісня «Хресту Твоєму», написана радянським композитором Петром Гончаровим, створюють гнітючу атмосферу, яка дозволяє по праву назвати «Злітну смугу» шедевром постапокаліпсису.
Кріс Маркер надав серйозний вплив на таких режисерів, як Люк Бессон і Террі Гілліам. Останній запозичив основні мотиви «Злітною смуги» при створенні фільму «12 мавп».
«Босоногий Ген» (1983)
Уже давно не доводиться доводити, що анімація - це повноцінне мистецтво, часто призначене не для дитячої аудиторії. Яскравий приклад цього - «Босоногий Ген», знятий Морі Масакі по автобіографічній манзі Кейдзі Накадзави.
«Босоногий Ген» - це пронизлива і страшна історія про хлопчика і його матері, що живуть в Хіросімі. Це не тільки сильний антимілітаристський фільм, але і стрічка про подвиг людей, що зберегли гідність всупереч страшним випробуванням, що випали на їхню долю.
Незважаючи на шокуючу жорстокість окремих сцен, мультфільм презентували в школах Радянського Союзу практично без купюр.
«Нитки» (1984)
В англійському місті Шеффілді живе дівчина на ім'я Рут, яка збирається вийти заміж за коханого, але її батьки проти. Поки молода пара намагається побудувати своє щастя, по телевізору повідомляють про якусь далеку військовому конфлікті. І коли дівчині нарешті вдається вмовити строгих батьків не заважати весіллі, у всьому світі починається глобальна ядерна війна.
«Нитки» Міка Джексона - один з найстрашніших фільмів, присвячених холодній війні і тому, до чого вона могла привести. Прості мешканці робочого містечка відразу перетворилися в щось, все менше нагадує людей.
Знятий в відстороненої, майже документальній манері, цей фільм - зловісне попередження світу, що стоїть на межі катастрофи.
«Листи мертвої людини» (1986)
Антиутопія Костянтина Лопушанського «Листи мертвої людини», створена за участю Олексія Германа і Бориса Стругацького, викликала фурор на міжнародних кінофестивалях. Завдяки випадку, вихід цієї картини про ядерну війну практично збігся з катастрофою на Чорнобильській АЕС, що серйозно посилило пафос і актуальність стрічки.
Дія фільму починається після випадкового запуску ракети з ядерною боєголовкою. Головний герой, нобелівський лауреат Ларсен, намагається зрозуміти, чому людство так прагне до самознищення, і чи є у людей майбутнє.
«Листи мертвої людини» - похмура філософська стрічка, знята в експериментальній манері. Жорсткість і прямо поставлених в ній питань роблять картину справжньою класикою пізнього радянського кіно. Уваги заслуговує і наступний фільм Лопушанського «Відвідувач музею», також присвячений екологічній катастрофі, яка загрожує світові.
«Дзеркальний шкіра» (1990)
Режисерський дебют британського драматурга Філіпа Рідлі «Дзеркальний шкіра» спочатку здається постмодерністської грою, в якій химерно переплетені історія дорослішання, казки про вампірів і чуттєва еротика. Але на ділі - це притча про трагедію людини, що залишився абсолютно самотнім в лякаючому і незрозумілому світі.
Дія «Дзеркального шкіри» розгортається на американській фермі незабаром після закінчення Другої світової війни. Хлопчик Сет переживає самогубство батька, втрату одного, думає, що його сусідка - вампір, і чекає, коли його старший брат повернеться з армії, щоб забрати його з глушини. Нарешті, брат Сета повертається з ядерної бази в Тихому океані. Але замість довгоочікуваного порятунку він приносить дивну хворобу, від якої стрімко випадає волосся.
«Серпнева рапсодія» (1991)
Один з останніх фільмів великого японського режисера Акіри Курасава присвячений історичній пам'яті народу про пережиту трагедію. Головна героїня - жінка похилого уродженка Нагасакі, чий чоловік загинув під час бомбардування.
Її онуки не розуміють бабусю і хочуть виїхати до родичів на Гаваї. Але все змінюється, коли вони відвідують місце, де їх дідусь загинув, рятуючи дітей, які перебували в школі під час ядерного удару.
Фільм Курасава - по-східному тонка стрічка про трагедію цілого покоління, який опинився в епіцентрі небувалою катастрофи. Передостання картина майстра удостоїлася відразу чотирьох нагород японської кіноакадемії.
«Шестиструнний самурай» (1998)
На дворі 1957 рік. Радянський Союз завдає ядерні удари по США, перетворюючи наддержаву в попіл. Уцілів тільки одне місто - Лас-Вегас. Його мешканці обирають нового президента: главою міста-держави стає Елвіс Преслі. Проходить 40 років, король рок-н-ролу вмирає, і городянам доведеться вибрати нового лідера.
У Лас-Вегас направляється самурай-гітарист Бадді, який має намір стати новим президентом Вегаса. На цьому шляху він зустрінеться з сім'єю канібалів, бандою варварів і радянськими солдатами.
Комедія Ленса Маджо «Шестиструнний самурай» знімалася практично без бюджету, і навіть костюми творцям фільму довелося шукати на смітниках. У прокаті стрічка провалилася, але з часом набула статус культової, ставши одним з найяскравіших кіновоспомінаній про 90-х.
МУЗИКА
Атомне бомбардування японських міст знайшла відображення і в сучасній музиці. Одним з найвідоміших творів, присвячених їй, став «Плач за жертвами Хіросіми», написаний польським композитором Кшиштофом Пендерецьким. У цьому творі, написаному для 52 струнних інструментів, відсутня мелодія, а інструменти зливаються в хаотичне і тривожне полотно.
Ця композиція використовувалася для створення лякаючою атмосфери в таких відомих фільмах, як «Сяйво» Стенлі Кубрика і «Той, що виганяє диявола» Вільяма Фридкина.
У 2011 році найвідоміший твір Пендерецького привернуло увагу британського експериментального музиканта Річарда Д. Джеймса, більш відомого під псевдонімом Aphex Twin. Він записав власну версію авангардного реквієму за загиблими в Хіросімі.
Threnody for the Victims of Hiroshima (Aphex remix) from weirdcore on Vimeo .
Страх перед атомної війною став однією з тем опери мінімаліста Філіпа Гласса «Відрадний музичний автомат», лібрето для якої складено з текстів бітника Алена Гінзберга. Серед інших віршів в ній звучить цикл «Дні Нагасакі».
Гонка озброєнь зробила серйозний вплив і на поп-музику. Як показовою композиції можна привести пісню Pink Floyd 'Two Suns In The Sunset' з альбому 'The Final Cut'.
Образ другого Сонця, що зійшов на небі, - досить прозора метафора ядерного вибуху. Сама ж пісня - досить апокаліптичні видіння про кінець людства.
ЛІТЕРАТУРА
Джеймс Баллард, «Імперія Сонця»
Письменник Джеймс Баллард народився в Шанхаї, де працював його батько-дипломат. Під час Другої світової війни, будучи дитиною, він потрапив в японський концтабір. Побачене там лягло в основу його автобіографічного роману «Імперія Сонця». Якщо вірити свідченням Балларда, 6 серпня спалах від бомби, скинутої на Хіросіму, було видно навіть в Китаї.
«Над стадіоном спалахнула потужна спалах світла, миттю залила весь південно-західний кут футбольного поля, так, наче десь на північний схід від Шанхая вибухнула неймовірних розмірів американська бомба. Часовий завагався, озирнувся через плече; світло тим часом ставав все яскравіше і яскравіше. Через кілька секунд він згас, але всюди на стадіоні залишився його блідий відсвіт, на купах краденої меблів на трибунах, на автомобілях за стійками футбольних воріт, на які посіли весь газон ув'язнених. Вони сиділи на самому денці величезною плавильної печі, і гріло цю піч друге сонце.
Джим оглянув свої бліді руки і ноги, потім перевів погляд на змарніле обличчя японського солдата, якого, судячи з усього, цей спалах всерйоз збентежила. Вони обидва чекали грому, гуркоту, який незмінно приходив слідом за спалахом від розриву, але над стадіоном і над прилеглими землями лежала мертва тиша, наче на кілька секунд сонце погасло, зневірившись. Джим посміхнувся японцеві, шкодуючи про те, що не може йому сказати одну просту річ: цей світ - провісник смерті, це означає, що крихітна його душа ось-ось з'єднається з великою душею гине світу ».
У 1987 році «Імперію Сонця» екранізував Стівен Спілберг. Голлівудського фільму, втім, не дістає того страшного естетського холоднокровності, які принесли Баллард славу одного з найжорстокіших письменників XX століття.
Масудзі Ібусе, «Чорний дощ»
Видатний японський письменник Масудзі Ібусе свій найвідоміший роман присвятив подіям, що послідував після ядерного удару по Хіросімі. «Чорний дощ» написаний у вигляді щоденників кількох героїв, що опинилися в зруйнованому місті.
«Трохи заспокоївшись, ми поспішили до воріт і стали дивитися в бік Хіросіми. Стовп диму поступово розширювався догори. Мені згадалася фотографія, яка зафіксувала пожежа на нафтосховище в Сінгапурі. Вона була зроблена відразу ж після вступу японської армії. Видовище було настільки жахливий, що, дивлячись на знімок, я мимоволі задумалася, чи виправдані дії нашої армії.
Дим піднімався все вище і вище, розповзаючись в величезне плоске хмара. Тепер він був схожий на жахливо велику парасольку, розкритий над землею. «Б-29, ймовірно, скинув величезну нафтову бомбу», - подумала я. Решта жінок погодилися з припущенням Нодзіма про те, що американці застосували новий вид зброї ».
Роман «Чорний дощ» приніс Масудзі Ібусе премію імені Номи і вписав його ім'я в пантеон класиків японської літератури.
фото: TASS
Курт Воннегут, «Колиска для кішки»
Герой повісті Курта Воннегута «Колиска для кішки» пише документальну книгу, збираючи спогади американців о 6-й серпня 1945 року. Серед інших листів він отримує послання від сина Фелікса Хоніккера, вигаданого вченого, якому Воннегут приписує створення атомної бомби.
«Батько зняв мотузку з рукопису - одна людина надіслав йому свій роман з в'язниці. Роман описував кінець світу 2000. Там описувалося, як психопати вчені зробили жахливу бомбу, стерши всі з лиця землі. Коли люди дізналися, що скоро кінець світу, вони влаштували жахливу оргію, а потім, за десять секунд до вибуху, з'явився сам Ісус Христос. Автора звали Марвін Шарп Холдернесс, і в листі, доданому до роману, він писав батькові, що потрапив до в'язниці за вбивство свого рідного брата. Рукопис він надіслав батькові, тому що не міг придумати, яким вибуховою речовиною начинити свою бомбу. Він просив батька що-небудь йому підказати ».
Пам'ять про бомбардування Хіросіми присутній в романі лише побічно, проте кінець світу все одно настає з вини технічного прогресу. Все живе на Землі гине через речовини «Лід-9», створеного для військових цілей.
Кендзабуро Ое, «Хіросімському записки»
Нобелівський лауреат Кендзабуро Ое відомий не тільки своїми романами, але і гострою публіцистикою. У 60-і роки він кілька разів відвідав Хіросіму, де поспілкувався з вижили очевидцями бомбардування, багато з яких постраждали від променевої хвороби.
Головний герой циклу нарисів - лікар Фуміо Сігето, який створив клініку для допомоги постраждалим в Хіросімі. Медик також довгі роки боровся за визнання того, що масові випадки захворювання жителів міста на лейкемію безпосередньо пов'язані з атомним бомбардуванням. Цей факт замовчувався на вимогу американського уряду, чиї війська окупували Японію після капітуляції.
У своїх роздумах про трагедію Хіросіми, Кендзабуро Ое робить не найоптимістичніші прогнози про майбутнє світу.
«У Хіросімі я часто чув від людей, які пережили атомне бомбардування, побажання, щоб і на голови решти людства впали атомні бомби, є навіть пісня про це. Такі люди вважають, що людство все одно по-справжньому не зміниться до тих пір, поки атомна війна не поставить його на порозі загибелі », - розповів письменник в одному з інтерв'ю.
Вернер Гейзенберг, «Фізика і філософія»
Видатний німецький фізик Вернер Гейзенберг в роки Другої світової війни був змушений співпрацювати з нацистським режимом і брати участь в роботі над німецьким ядерним проектом. На думку дослідників, його дружба з Нільсом Бором допомогла останньому прискорити роботу над створенням американської атомної бомби.
Після війни Гезенберга написав кілька книг, присвячених філософським і етичним проблемам сучасної науки. Дізнавшись на власному досвіді, до чого призводить політична апатія вчених, він наполягав, що фізика та інші науки безпосередньо впливають на те, що відбувається в світі. Одним із сумних доказів цього стало бомбардування Хіросіми і Нагасакі.
«Сучасна фізика належить до новітнього етапу розвитку зв'язку природознавства і техніки, і її, на жаль, найочевидніший результат - атомна бомба - показав найбільш різко істота цього розвитку. З одного боку, виявилося ясним, що зміни, які виникли на Землі завдяки зв'язку природознавства і техніки, не можуть розглядатися тільки під кутом зору оптимізму; принаймні частково виправдовуються погляди людей, застерігає від небезпеки таких радикальних змін наших природних умов життя. З іншого боку, процес розвитку примусив тих, хто намагався триматися якомога далі від цієї небезпеки, звернути найсерйознішу увагу на новий розвиток, так як адже очевидно, що політична влада в сенсі військової сили в майбутньому буде заснована на володінні атомною бомбою ».
Едуард Лукоянов