Леонардо Да Вінчі
- біографія
- Дитинство і юність
- Учень флорентійського майстра Верроккьо, близько 1467 - 1472
- Член флорентійського братства художників, 1472-1481
- Перший міланський період, 1482-1499
- В Мантуї, Венеції і Флоренції, 1500-1502
- Робота для Чезаре Борджіа, 1502-1503
- Флоренція, 1503-1506
- Другий міланський період, 1506-1513
- Рим, 1513-1516
- У Франції, 1516-1519
- Доля спадщини Леонардо
- цитати
- Твори Леонардо да Вінчі в музеях світу
- твори
- ПОСИЛАННЯ
- література
- "Навколо світу" про Леонардо да Вінчі
Леонардо да Вінчі, Leonardo da Vinci ( ит. ), Повне ім'я Leonardo di ser Piero da Vinci (Леонардо, син пана П'єро да Вінчі), за життя ім'я також часто писалося Lionardo в італійських документах і Lyenard de Vince (Льєнара де Венс) у французьких (народився 15 квітня тисячі чотиреста п'ятьдесят дві по юліанським календарем в містечку Вінчі або в розташованій від нього в 3 км селі Анкьяно, Anchiano (), нині область Тоскана , Італія ; помер 2 травня 1 519 по юліанським календарем в маєтку Кло (Клу, Cloux), нині Кло-Люсі, Clos Lucé в місті Амбуаз , Amboise, департамент Ендр і Луара, регіон центр , Франція ) - один з найбільш відомих художників світу [1] ; також один з найталановитіших людей в історії - вчений-дослідник, інженер, винахідник, музикант, архітектор, літератор, театральний художник-постановник і режисер, дизайнер одягу - добився у всіх областях своєї діяльності блискучих результатів, часто набагато випереджаючи свій час.
[]
біографія
[]
Дитинство і юність
Місто Вінчі. На задньому плані - дзвіниця церкви Санта-Кроче, де хрестили новонародженого Леонардо
Будинок в Анкьяно, де, як прийнято вважати, з'явився на світло Леонардо да Вінчі
Леонардо Да Вінчі. Вид на Монсуммано. Фрагмент. Флоренція , Галерея Уффіці.
Найраніший дійшов до нас зразок почерку Леонардо - датування малюнка:
5 серпня 1473 року [2]
Леонардо - позашлюбний син сірка П'єро ді Антоніо да Вінчі. [3] Його батько був нотаріусом, постійно працювали у Флоренції . Професія передавалася в родині у спадок з 1339 року. Судячи з запису в старій нотаріальної книзі, зробленої дідом Леонардо, Антоніо, хлопчик народився 15 квітня о 22.30: "1452. Народився у мене онук від сірка П'єро, мого сина, 15 квітня, в суботу, о третій годині ночі. Отримав ім'я Ліонардо". Нічний час відраховується від заходу, так що "3 годині ночі" - це приблизно 22.30. Мати Леонардо, Катерина, була "хорошою крові", т. Е. Красунею, але з більш низького класу суспільства. Сер П'єро не міг з нею одружитися; можливо, він був також пов'язаний контрактом зі своєю майбутньою першою дружиною. Проте байстрюк Леонардо був як дитя любові прийнятий в сім'ю, а Катерину видали заміж за друга сім'ї, гончара Антоніо ді П'єро Буті дель Вакка на прізвисько "Задира" (Аккатабріга, Accatabriga) з містечка Кампо-Дзеппі. Аккатабріга все життя перебував в хороших відносинах з сімейством да Вінчі і в 1472 році виступив свідком під час укладання контракту між П'єро да Вінчі і його братом Франческо, улюбленим дядьком Леонардо.
Місце народження Леонардо на світло точно не відомо. Можливо, він народився в родинному будинку в Вінчі. Але за традиціями того часу байстрюки членів поважних родин з'являлися на світ в одному з заміських володінь. У випадку з Леонардо це був будинок в селі Анкьяно, який вважається його рідним. Хрещення дитини відбулося 16 квітня в баптистерии церкви Святого Розп'яття (Санта-Кроче) в Вінчі. Позашлюбний син був прийнятий в сімейство да Вінчі, його ім'я значиться в фіскальних документах, які подавав владі Антоніо.
Невідомо також, з ким провів своє дитинство Леонардо - з батьком або з матір'ю. Зигмунд Фрейд , Аналізуючи записи Леонардо, прийшов до висновку, що в дитинстві йому бракувало уваги батька. Разом з тим він все життя демонстрував впевненість в собі і свідомість свого надзвичайного таланту - риси, нехарактерні для дітей з неповної сім'ї.
У будь-якому випадку, він виріс в сільській місцевості - на фермі Аккатабрігі або в маєток да Вінчі. З дитинства у Леонардо збереглася любов до рослин і тварин. З любові до них він відмовився від м'яса і став вегетаріанцем (не примушуючи до цього своїх ближніх), щоб не "жити, вбиваючи інших" і не бути "ходячим кладовищем". Леонардо носив лляний одяг, вважаючи за краще її шовку і шкірі, які стоять життя живим істотам, які відчувають біль.
Усі, хто знає Леонардо, відзначали його природна чарівність, великодушність і тонкість поводження. Він виріс дотепним і обережним. З роками обережність перейшла в скритність. Це призвело до того, що не дивлячись на 10 тис. Листів записів, що залишилися від Леонардо, ми дуже мало знаємо про нього і його особистого життя.
Хлопчиком Леонардо навчився писати і рахувати. Ймовірно, він в 10-11 років став відвідувати наявну в Вінчі початкову школу, scuola d'abaco. Навчання там велося на італійській мові , Латинь Леонардо освоював самостійно вже в зрілому віці. З раннього дитинства він малював і ліпив, грав на музичних інструментах, вивчав основи деяких ремесел. Позашлюбних дітей не можна було навчатися в університеті, і систематичної освіти Леонардо не отримав. Сам себе він називав "неписьменним", "omo sanza lettere". Писав він не тільки лівою рукою, але справа наліво і в дзеркальному відображенні: рукописи Леонардо да Вінчі читають за допомогою дзеркала. Його рукописи містять помилки [4] , Скорочення власної системи і слова тосканського діалекту; при цьому відсутні знаки пунктуації, крім рідкісних точок.
Найраніший дійшов до нас зразок його почерку - підпис до пейзажу, изображающему пагорб Монсуммано в 8 км на північний захід від Вінчі. У верхньому лівому кутку малюнка 2 рядки:
Di di santa Maria delle neve
addi 5 daggosto 1473
У день Мадонни снігів
5 серпня 1473 року
Тут дзеркально написані не тільки букви, але й цифри. Рідкісні написи, зроблені "як годиться", - пояснення до зображення для сторонніх - написані з зусиллям.
Самий освічена людина свого часу, Леонардо да Вінчі, опанував всі науки самоучкою. Для нього "неграмотність" означала незіпсованість, свободу від чужих ідей і помилок. Він з гордістю підписувався "Leonardo Vinci dissepolo della sperientia" - "Леонардо Вінчі, учень досвіду".
Оригінальність для Леонардо була особливо важлива в мистецтві. В "Трактаті про живопис" він писав, як після римлян живопис занепала тому, що художники "весь час наслідували один одному <...> Після них прийшов Джотто, флорентієць. Народившись в пустельних горах, де жили тільки кози і подібні тварини , він, схилений природою до такого мистецтва, почав малювати на скелях руху кіз, глядачем яких він був, і так почав він робити всіх тварин, які йому зустрічалися в окрузі: таким чином він перевершив не тільки майстрів свого століття, але і всіх за багато плином віків ". [5]
Приблизно в 1466 році батько забрав Леонардо вчитися і працювати в своїй конторі під Флоренції навпроти палацу Барджелло. Юнака стали навчати математики, в якій він показав надзвичайну кмітливість. Його питання ставили вчителя в глухий кут. Близько 1467 року Леонардо став підмайстром флорентійського художника, скульптора і ювеліра Андреа дель Верроккьо, Andrea del Verrocchio - першого і єдиного вчителя Леонардо.
[]
Учень флорентійського майстра Верроккьо, близько 1467 - 1472
Болонський тер'єр біля ніг ангела належить, на думку мистецтвознавців, кисті Леонардо.
Андреа дель Верроккьо. , 1468-1470. Лондон , Національна галерея
Позолочена мідна сфера, що вінчає ліхтар на куполі собору Санта-Марія дель Фьоре у Флоренції , Піднята і укріплена майстрами студії Верроккьо за участю молодого Леонардо да Вінчі 27 - 30 травня 1471
Згідно біографу Вазарі, сер П'єро відібрав кілька малюнків сина і "відніс їх Андреа Верроккьо, який був його найкращим другом, і настійно попросив йому сказати, чи досягне Леонардо, зайнявшись малюнком, будь-яких успіхів. Вражений тими величезними задатками, які він побачив у малюнках початківця Леонардо, Андреа підтримав сірка П'єро <...> і тут же домовився, щоб хлопчик поступив до нього в майстерню, що Леонардо зробив більш ніж охоче і став <...> вправлятися у всіх областях, куди входить малюнок ". [6] У Флоренції XV століття художником вважався тільки той, хто міг намалювати фігури людей об'ємними. Згідно з контрактом, хлопчиків вчили малюнку, основам перспективи, принципам зображення людського тіла і роботі з фарбами; також учитель постачав їх папером і моделями. Верроккьо був кращим малювальником свого покоління і, можливо, кращим педагогом: у нього вчилися Перуджино і Гірландайо.
Студія, або боттега (словом bottega - "лавка", "магазин" - називали тоді художню майстерню широкого профілю [7] ), Верроккьо розташовувалася на віа гібеліни. Це було промислове підприємство, де одночасно готували форми для відливання дзвонів, шили збрую і обробляли сідла, робили і обпалювали кераміку, виготовляли прапори і прапори, створювали скульптури з мармуру, дерева, бронзи і теракоти, кували зброю і займалися зваркою. Знайомство з усіма цими прикладними видами мистецтва згодом стало в нагоді Леонардо. Він опанував ювелірною справою, технікою виготовлення форм, а також різьблення по каменю і дереву. За свідченням сучасників, Леонардо займався скульптурою, виконуючи фігури херувимів-путті на великих скульптурах Верроккьо, а також ліпив голови старих і жінок. [8] Навчившись своїми руками робити кисті, розтирати фарби, виготовляти глазур і наносити позолоту, підмайстер починав писати фарбами.
Верроккьо не займався фресками, [9] в його майстерні картини писали на дерев'яних дошках, частіше з білого тополі. Спочатку контури малюнка малювали на великому аркуші паперу, що називався "картон" [10] , Потім ці контури наколювали тонкою голкою. Притискаючи картон до дошки, його присипали товченим вугіллям або пемзою, і пил проникала через дірочки, залишаючи сліди на грунтованої білосніжною дошці.
У Боттега Леонардо навчався писати яєчною темперою - сумішшю фарб з яєчним жовтком. [11] Вона швидко сохне і стає на кілька тонів світліше. Як декоративне доповнення до темпері використовували масляну фарбу, рецепт якої був незадовго до того завезений з Фламандії. [12] Масло додавало картинам світло і блиск. Якщо на швидко сохне темпері тіні зображували лініями і штрихуванням, то масляні фарби сохли повільніше і дозволяли працювати пензлем, домагаючись досконалості, що було надзвичайно важливо для Леонардо. [13] Експерименти з новою технікою стали причиною втрати і псування багатьох його творів, але дозволили художникам наступних поколінь уникнути фатальних помилок.
У виконанні замовлень на картини Верроккьо брали участь всі учні студії. У 1470 року Леонардо були доручені деталі картини "Товія і ангел". По всій видимості, саме він написав собачку, рибу і завитки волосся юнака. [14] Леонардо, що виріс на природі, любив зображати тварин і рослини. Вазарі повідомляє, що він завжди тримав кішок і собак. Плоди і листя він малював настільки ретельно, що інші художники дивувалися, "звідки у людини може бути стільки терпіння".
У 1468 fabbriceria, т. Е. Будівельний відділ головного флорентійського собору - Санта-Марія дель Фьоре - замовив майстерні Верроккьо виконати задум архітектора Бруннелескі, який півстоліття тому побудував будинок цього собору зі знаменитим куполом. Потрібно було увінчати ліхтар на вершині купола позолоченим кулею з хрестом. Така мідна сфера повинна була мати діаметр 8 футів (приблизно 2 м), її вага становила більше 2 тонн. Перед майстрами встала важка інженерна завдання - зварити сферу, підняти її над куполом і припаяти. У вирішенні цього завдання брав участь молодий Леонардо. 27 травня 1471 сферу підняли на купол за допомогою підйомного крана і 3 дні приварювали полум'ям, яке запалювали, нагріваючи метал на сонці за допомогою увігнутих дзеркал.
В процесі роботи Леонардо ознайомився з кресленнями Бруннелескі, ідеї якого пізніше надихнули його на винахід багатьох механізмів і машин. Тоді ж він вперше побачив організацію робіт в ході реалізації масштабного інженерного проекту.
[]
Член флорентійського братства художників, 1472-1481
Андреа дель Верроккьо, Леонардо да Вінчі. "Хрещення Христа". Між 1470 і тисячі чотиреста сімдесят п'ять.
Флоренція , Галерея Уффіці
1 липня 1472 Леонардо вступив у флорентійське братство художників, яке називалося Компанья ді Сан-Лука (Товариство Святого Луки, покровителя живописців), сплативши 32 сольди [15] за право членства. З цього моменту він офіційно вважався практикуючим художником, "dipintore". Леонардо продовжував роботу з Верроккьо вже не як учень, а як партнер.
"Хрещення Христа"
Старший брат Верроккьо, абат громади Сан-Сальви (chiesa di San Salvi) [16] Сімоне ді Чьоне допоміг отримати замовлення - образ "Хрещення Христа". Верроккьо писав Христа і Іоанна Хрестителя, Леонардо - уклінно ангела і пейзаж на задньому плані. Цей пейзаж сильно нагадує вид на Монсуммано (илл. См. Вище).
Вазарі розповідає, що це була остання картина Верроккьо: "Коли Андреа писав на дереві образ із зображенням св. Іоанна, христитиме Христа, Леонардо зробив на ньому ангела, який тримає одягу, і, хоча був ще юнаком, виконав його так, що ангел Леонардо виявився багато краще фігур Верроккьо, і це послужило причиною того, що Андреа ніколи більше вже не захотів торкатися до фарб, образившись на те, що якийсь хлопчик перевершив його в умінні ".
Фахівці не схильні вірити цьому анекдоту. Фігура виснаженого Іоанна Хрестителя, писана Верроккьо з власної скульптури Христа, також справляє глибоке враження. Після цієї картини Верроккьо створив і інші, які не дійшли до нас. Але ангел Леонардо написаний вже в тому стилі, який 18 років тому маркіза Ізабелла д'Есте назве "болісно-ніжним". Оцінивши цей стиль на початку XVI століття, багаті замовники до кінця життя Леонардо будуть брати в облогу його вимогами повторити щось подібне для них.
У всякому разі, це остання дійшла до нас спільна робота Леонардо і його вчителя. Збереглися дві картини, написані Леонардо в майстерні Верроккьо, але замовлені персонально йому: "Благовіщення" і "Мадонна з гвоздикою".
"Благовіщення"
Картина написана для ризниці монастиря Сан-Бартоломео, який знаходився за воротами Сан-Фредьяно на північний захід від центру Флоренції , В містечку Монте-Олівето, Monte Oliveto. В позах Гавриїла і Марії видно вплив Верроккьо і близького йому Боттічеллі. Рука Леонардо відчувається в майстерному зображенні пейзажу і особливо в передачі обумовлених каноном переживань тільки на обличчях героїв, без ефектних жестів і зайвого пафосу. Раптово з'явився ангел перервав читання Марії. На її обличчі збентеження і смиренність, на обличчі ангела - свідомість значущості моменту. У лівій руці він тримає лілію, символ Флоренції . Очевидна характерна для Леонардо тяга до природного ходу речей. Благовіщення святкується 25 березня , І для створення весняного настрою галявина перед будинком Марії усипана квітами. Надалі Леонардо буде показувати флору тільки в природних умовах і в точній відповідності з сезоном, який заданий сюжетом.
У відступ від канону крила архангела - не у весь його зростання, а більш короткі, як у справжньої птиці. Пізніше невідомий художник подовжив їх фарбою каштанового кольору, так що через кінці крил просвічує початковий пейзаж.
Леонардо Да Вінчі. "Мадонна з гвоздикою". Близько тисячі чотиреста сімдесят-три.
Мюнхен, Стара Пінакотека
"Благовіщення", картина 20-річного художника, поєднує новаторські риси і лірику з цитатами і помилками. У правій частині картини є учнівські прорахунки в перспективі. Так, що йде до кипариса стіна закоротка, а стоїть перед Дівою аналой занадто великий. Здається, що він ближче до глядача, ніж Марія, чому художнику довелося подовжити її праву руку, що лежить на книзі. І тим не менше сучасники побачили в цій картині роботу генія. Одне тільки чудове зображення тканин і драпіровок - відмінна риса Леонардо - викликало захоплення більшості його колег.
"Мадонна з гвоздикою"
Писаний на дошці образ дійшов до нас в поганому стані, і зараз не можна побачити деталей, якими захоплювалися сучасники. Скляна ваза з квітами була випотевшей, так що роса на ній здавалася натуральним конденсатом, який виступив на картині. На Мадонні брошка з топазу, яку успадкують "Мадонна Бенуа" і "Мадонна в скелях".
У майстерні Верроккьо Леонардо створив ще кілька картин, які поки вважаються втраченими. Це картон "Адам і Єва, згрішили в земному раю" для портьєри, зображення на якій було виткано на замовлення Медічі в подарунок португальському королю Фернанду I, і "Голова Медузи", картина маслом на дереві.
Італійські поштові скриньки в формі левової морди походять від ящиків для анонімних доносів, розміщених в церквах. [17]
У квітні +1476 в такий ящик був кинутий донос на Леонардо да Вінчі
Донос на Леонардо
На початку квітня 1476 анонімний охоронець моральності написав донос нічний сторожі Флоренції [18] на 17-річного помічника або учня ювеліра Якопо сальтарелло. Юнак нібито надавав інтимні послуги "дюжинам чоловіків", і називалися імена 4 з них: ювелір Паскуіно, Леонардо, камзольщік Баччіно і аристократ Торнабуоні.
під Флоренції звинувачували в гомосексуалізмі приблизно 130 чол. в рік, винним визнавали кожного п'ятого. Содомія як страшний злочин каралася штрафом, ганебним стовпом, клеймуванням, посиланням, навіть спаленням на багатті (надзвичайно рідко). Нічна варта була зобов'язана заарештувати обвинувачених. Вони були звільнені "аж до судового розгляду" і виправдані 7 червня 1476. [19]
У наші дні більшість дослідніків НЕ сумніваються в "нетрадиційної сексуальної орієнтації" Леонардо, хоча ВІН МАВ такоже зв'язки з жінкамі. Йому удалось избежать наказания, но звинувачений и Попередній Висновок сильно вплінулі на життя и подалі кар'єру молодої людини. Можливо, через Занадто гучного скандалу только Леонардо среди всех відних флорентійськіх художників НЕ користувався заступніцтвом правителя Лоренцо Медічі (Лоренцо Прекрасного). В характері художника посил скрітність и підозрілість, як и его ненависть до будь-якої несвободі або якімось обмеження. Скрітність залиша много его Ідеї незапісані, а запісані - невідані. Показово, що одним з перших винаходів Леонардо-механіка стала машина для виламування решіток з темниць, що представляє собою гвинт з упором і коміром. Так, в 1480 році був запропонований існуючий нині спосіб злому сталевих дверей за допомогою домкратів. [20]
Леонардо Да Вінчі. Портрет Джіневри дe Бенчи. Близько 1476-1478. Вашингтон , Національна галерея мистецтв 
Леонардо Да Вінчі. Поклоніння волхвів. 1481-1482 Флоренція , Галерея Уффіці
Відрядження в Пістойєю
Під час судового розгляду Верроккьо отримав відразу 2 замовлення на роботу в Пістойї - місті в 35 км від Флоренції , З початку XV століття підвладному Флорентійської Республіці. [21] Майстерня повинна була розписати вівтар із зображенням Мадонни і святого Доната і виліпити мармуровий кенотаф в честь кардинала Нікколо Фортагуеррі для головного міського собору (Дуомо, Duomo, або собор Сан-Дзено, San Zeno). Щоб Леонардо міг заробити і оговтатися після суду, його відрядили в Пістойєю . Там він керував роботою молодого Лоренцо ді Креді, розписаного вівтар (1476-1485, це перша датована робота ді Креді), і зробив терракотовую модель кенотафа. В Пістойї друзями Леонардо стали місцеві поети, з якими він довго не втрачав зв'язку.
Єдина збережена статуя роботи Леонардо да Вінчі створена в Пістойї близько 1477 року. Це невелике терракотовое статуя ангела на п'єдесталі біля західних воріт церкви села Сан-Дженнаро, San Gennaro (між Луккой і Пістойєю, в 11 км на схід від Лукки).
Портрет Джіневри дe Бенчи
Джиневра де Бенч, Ginevra de 'Benci, народилася в 1457 році. Сімейство банкірів Бенчи у всій Флоренції поступалося в багатстві тільки прізвища Медічі. Батько Джіневри, Амеріго де Бенч, меценат і колекціонер, був директором одного з банків Медічі. Вважається, що він замовив портрет з нагоди весілля дочки з торговцем тканинами Луїджі ді Бернардо Ніколліні (1474). Але ймовірним замовником міг також бути венеціанський посол Бернардо Бембо, закоханий в Джиневра. Їх роман, за свідченням сучасників, був платонічним, данина тодішній моді на платонівську філософію. Джиневра вважалася ідеалом молодої флорентійки: краса і стіхотворческій дар, з'єднаний зі смаком і вихованням.
Її портрет став першим портретом Леонардо, він писаний маслом по дерев'яній дошці. До нашого часу дійшов частково: спочатку був поясним. Ялівець за спиною дівчини обігрує її ім'я ( по-італійськи ялівець - "Джінепрі", ginepro). На зворотному боці дошки Леонардо помістив емблему з латинським девізом "Virtutem forma decora", "Форма прикрашає чеснота". Згідно близькій художнику і самої Джиневра вченню Платона , Зовнішня краса супроводжує красі духовної. На емблемі гілка ялівцю - символ Джіневри - оточена вінком з листя лавра і пальми. Це деталі герба Бембо, що підкреслює зв'язок між ними. Бембо був послом у Флоренції з січня 1475 по квітень 1476 і з липня 1478 по травень 1480. Після його від'їзду чоловік Джіневри відправив свою дружину "для поправки здоров'я" в село, де вона померла близько 1520 року.
"Мадонна Бенуа", або "Мадонна з квіткою"
Дослідники вважають, що це одна з 2 мадонн, про яких Леонардо пише, що почав їх в 1478 році. Ймовірно, вони були серед перших замовлень власній студії Леонардо, відкритої їм в 1477. Художник відмовився від сохранявшихся канонів в зображенні Богоматері. Її зачіска і одяг - по флорентійської моді того часу, замість традиційного червоного плаття і синього плаща (так вона була одягнена і в більш ранніх роботах самого Леонардо). Марії 16 років, як в Писанні. Вона ще дівчинка і весело грає з дитиною. А той задумливо стискає в руці символ майбутніх мук Христа - квітка, що нагадує хрест. Раніше вважали, що це жасмин, але зараз сходяться на тому, що ця рослина сімейства хрестоцвітних; швидше за все, луговий сердечник.
Картина стала предметом наслідування молодших сучасників Леонардо, в тому числі Лоренцо ді Креді і Рафаеля. Місцезнаходження "Мадонни з квіткою" в XVI-XVII століттях невідомо. Були відомості, що ця картина колись існувала. Ряд ескізів в європейських музеях явно мав до відпрацювання її композиції: "Мадонна з кішкою" в Британському музеї, "Мадонна з кошиком" в Луврі, нарешті, найближчий до підсумкового художнім вирішенням ескіз з пучком луговий трави - також в Британському музеї.
В кінці XVIII століття "Мадонна з квіткою" виявилася в Петербурзі , В колекції найбільшого російського знавця живопису - артилерійського генерала Олексія Івановича Корсакова . У його спадкоємців Мадонну придбав астраханський купець-рибопромисловець Олександр Петрович Сапожников; потім вона дісталася в придане його внучці Марії Олександрівні Бенуа [22] , Яка виставила її на загальний огляд в 1908 році при підготовці виставки картин з приватних російських зібрань. До 1912 року у європейських фахівців не залишилося сумнівів у справжності картини. [23] Марія Бенуа побажала, щоб робота Леонардо залишилася в России , І поступилася її Імператорській Ермітажу дешевше, ніж були готові платити європейські антиквари - за 150 тис. рублів проти 500 тис. франків (190 тис. руб. ) в Лондоні . Благородство власниці було оцінено суспільством: виплати проводилися в розстрочку і тривали після революції, коли Ермітаж перестав бути Імператорським.
Купець Сапожников, придбавши картину в 1824 році, виявив, що дошка, на якій вона написана, згнила. Тоді ж, в 1824 році, вихованець Академії Мистецтв реставратор Ермітажу Євграф Єгорович Короткий перевів "Мадонну" на полотно. У процесі перекладу авторським грунтом картини довелося пожертвувати.
"Поклоніння волхвів"
Леонардо Да Вінчі. Ескіз вершників для картини "Поклоніння волхвів". Близько 1481. Англія, Кембридж, Музей Фітцуїльяма.
"Святий Ієронім"
Леонардо Да Вінчі. Святий Ієронім. 1480-1482. Ватикан , Пінакотека Ватикану.
[]
Перший міланський період, 1482-1499
"Мадонна в скелях". Світлотінь.
Леонардо Да Вінчі. Мадонна в скелях. 1483-1485. Париж , Лувр.
Леонардо Да Вінчі. Мадонна в скелях. 1493-1499. Лондон , Національна галерея.
Перші проекти літальних апаратів
Автопортрет Леонардо да Вінчі (1505), виявлений в 2008 в приватній колекції в [24] , Нині виставлено в Музеї стародавнього народу Луканов, Museo delle Antiche Genti di Lucania, в Вальо-Базіліката (Vaglio Basilicata). Область Базіліката, Італія
Леонардо Да Вінчі. Людина, що приводить в дію вертикальний орнітоптер. 1487-1490. Париж, Бібліотека Французького інституту. Нотатки B, лист 80.
Роздуми про ідеальне місто
Леонардо Да Вінчі. Начерки будівель ідеального міста. 1487. Париж, Бібліотека Французького інституту. Нотатки B, лист 36.
"Мадонна Літта"
Леонардо Да Вінчі. Мадонна Літта. 1480-1489. Санкт-Петербург, Державний Ермітаж.
"Портрет музиканта"
Леонардо Да Вінчі. Портрет музиканта. Близько 1488-1490. Мілан , Амвросіанская Пінакотека.
"Дама з горностаєм"
Леонардо Да Вінчі. "Дама з горностаєм" (портрет Чечилії Галлерани). Близько 1488-1490. Краків, Народний музей, Колекція Чарторийських.
Леонардо Да Вінчі. Малюнок, відомий як "Вітрувіанська людина", або "Homo ad circulum". 1490. Венеція, Галерея Академії.
Леонардо Да Вінчі. П'ять гротескних голів. Малюнок, близько 1494 р Англія, Віндзорський замок, Королівська бібліотека, RL 12495r.
Дружба з математиком і бухгалтером Лукою Пачолі
Якопо Барбарі. Портрет фра Луки Пачолі. 1495. Неаполь, музей Каподімонте
Багатогранник-ромбокубооктаедр, на 26 гранях якого побудовані піраміди. Ілюстрація Леонардо да Вінчі до книги "Божественна пропорція", близько 1498
В кінці 1495 року в Мілан на запрошення Лодовіко Моро прибув монах-францисканець Лука Пачолі, відомий як математик і теоретик бухгалтерського обліку. Залишивши роботу бухгалтера, він став бродячим вченим, читаючи лекції в різних містах італії . У 1494 році вийшла його 600-сторінкова енциклопедія "Сума арифметики, геометрії і пропорцій" ( "Summa de arithmetica, geometria e proporzione"). Саме вона зображена на портреті роботи Якопо Барбарі. За спиною Пачолі варто юний герцог Урбинский Гвідобальдо да Монтефельтро, якому присвячена книга. Фра Лука малює модель многогранника для своєї книги "Божественна пропорція". У малюванні моделей він і зійшовся з Леонардо, який прагнув вивчити математику для розрахунків в своїх проектах. В "Атлантичному кодексі" є його замітка: "Навчитися у мессери Луки, як множити квадратні коріння". Не вся математика далася Леонардо: він так і не зумів навчитися вирішувати квадратні рівняння. Всі запропоновані ним математичні закони природних процесів - лінійні.
Єдині малюнки Леонардо, опубліковані за його життя масовим тиражем, як раз і є ілюстрації, зроблені до праці Луки Пачолі "Божественна пропорція". Леонардо намалював 60 правильних багатогранників і інших геометричних тіл, про які йшла мова в тексті. Книга була закінчена 14 грудня 1498 року рукописна копія була подарована Лодовіко Моро і його зятю Галеаццо Сансеверіно, покровителю математиків, інженерів і акторів. У присвяті до видання 1509 року Лука Пачолі писав, що ілюстрації виконані "найдостойнішим художником, майстром перспективи, архітектором і володарем всіх достоїнств Леонардо да Вінчі флорентійців в місті Мілані , Де ми працювали на славу великого герцога цього міста, Лодовіко Марія Сфорца, в роки його здоров'я з 1496 по 1499 ".
таємна вечеря
"Таємна вечеря" , Розпис базиліки Санта-Марія-делле-Граціє, 1495-1497.
[]
В Мантуї, Венеції і Флоренції, 1500-1502
Леонардо Да Вінчі. Портрет Ізабелли д'Есте. Близько 1499-1500. Париж, Лувр.
[]
Робота для Чезаре Борджіа, 1502-1503
Леонардо Да Вінчі. Малюнок майбутнього моста через затоку Золотий Ріг в Стамбулі. 1503 м.Париж, Бібліотека Французького інституту. Нотатки L, лист 29.
[]
Флоренція, 1503-1506
Леонардо Да Вінчі. Ескіз голови воїна, зроблений для фрески "Битва при Ангіарі". Близько 1504 р Будапешт, Музей образотворчих мистецтв.
Копія, зроблена імовірно в 1603 році Пітером Паулем Рубенсом з фрески Леонардо да Вінчі "Битва при Ангіарі", написаної в 1504-1505 рр. на стіні Залу Ради в Палаццо Синьйорії, Флоренція. Центральна частина фрески: "Бій за прапор". Париж, Лувр.
[]
Другий міланський період, 1506-1513
Леонардо Да Вінчі. Так званий Веймарський лист - малюнок з гіпотезою про механізм дії зорового нерва. Близько 1506-1508.
[]
Рим, 1513-1516
Леонардо Да Вінчі. Святий Іоанн Хреститель. Близько 1515-1517. Париж, Лувр.
[]
У Франції, 1516-1519
Леонардо Да Вінчі. Ескіз костюма бідного в'язня для святкування при французькому дворі. 1518. Англія, Віндзорський замок, Королівська бібліотека.
[]
Доля спадщини Леонардо
[]
цитати
Леонардо Да Вінчі. Так званий Туринський автопортрет, близько 1517-1518.
Через вологості в папері вступили в реакцію солі заліза, вона покрилася "лісьімі плямами" - бурими цяточками іржі.
Турин, Королівська бібліотека
Жалюгідний той учень, що не перевершив свого вчителя. [25]
Наука - капітан, практика - солдати. [26]
Істина - єдина дочка часу. [27]
Коли в суперечці оперують посиланнями на авторитети, то задіють НЕ розум, а скоріше пам'ять. [28]
Хто боїться небезпеки, той від неї і гине. [29]
Той, хто бажає розбагатіти протягом одного дня буде повішений протягом одного року. [30]
Хто мало думає, той багато помиляється. [31]
Я думаю спочатку провести досвід, а потім знайти докази, чому цей досвід повинен пройти саме так. І це вірне правило, якому доводиться слідувати спостерігачам природних явищ. [32]
Рух - причина будь-якого життя. [33]
Ніякої процес не можна провести швидше і простіше, ніж він проходить в природі. [34]
Гудити свого друга наодинці і хвали на людях. [35]
Хто інших ображає, той себе не береже. [36]
Ради питай у того, хто охоче визнає свої помилки. [37]
Простіше сперечатися на початку справи, ніж в кінці. [38]
Якщо ти будеш один, ти будеш цілком належати самому собі. [39]
Дрібна причина породжує великі руїни. [40]
Живопис - це наука і законна дочка природи, бо вона породжена самою природою. [41]
Хто не цінує життя, той її не заслуговує. [42]
Добре прожите життя - довге життя. [43]
Якщо добре проведений день - це день, який ти проспав у своєму ліжку, то добре прожите життя - це коли ти вмираєш в своєму ліжку. [44]
Коли я думав, що вчуся жити, я вчився вмирати. [45]
[]
Твори Леонардо да Вінчі в музеях світу
картини
"Профіль молодої нареченої". Пастель, пергамент. Мілан , 1480-1490.
Цей малюнок в 1998 був куплений анонімним швейцарським колекціонером на аукціоні "Крісті" як "робота невідомого німецького майстра кінця XV століття" за 21850 доларів . У 2008 дозволили встановити, що це робота Леонардо, частково реставрована в XIX столітті
графіка
- і його в колекції музею Бонна, Байонна, Франція
Записні книжки
[]
твори
малюнок карти Європи , Зроблений Леонардо приблизно в 1493 році. Велике Князівство Московське позначено як " Росія ", Rossia.
"Атлантичний кодекс", стор. 1006 об.
В оригіналі
В перекладі
[]
ПОСИЛАННЯ
[]
література
Картина-"обманка", намальована Леонардо на сторінці власної рукописи близько 1487-1490.
Париж , Бібліотека Французького інституту. Нотатки B, лист 23
біографії
- Ч. Ніколл. Леонардо Да Вінчі. Політ розуму. М., 2006
- Ф. Капра. Наука Леонардо. М., 2009
Внесок Леонардо в науку і техніку
Художня література
[]
"Навколо світу" про Леонардо да Вінчі
Леонардо Да Вінчі. Етюд голови дівчини. Близько 1475-1480. Флоренція , Галерея Уффіці
статті
Матеріали "Телеграфа"
Близько 1508 року Леонардо першим правильно пояснив, чому зростаюча Місяць ввечері видно цілком і чому її велика частина попелястого кольору. Справа в тому, що ця частина Місяця ввечері освітлена світлом, відбитим від Землі. Леонардо показав, що Місяць взагалі не світить сама, як думали раніше.
"Деякі вважали, що Місяць має деяку кількість власного світла. Таку думку помилково, бо вони засновували його на тій світлині, яку видно між рогами зростаючого Місяця ... Така светлота породжується в цей час від нашого Океану і внутрішніх морів, які висвітлюються вже зайшли сонцем ". ( "Лестерський кодекс", стор. 752-753)
телепрограм
Новости "Вокруг света"
міст в Норвегії , Побудований в 2001 році за ескізом Леонардо да Вінчі
10:53 17.12.2007 У Нью-Йорку побудують крижаний міст (Художник Вебьyoрн Санн, в 2001 році побудував за ескізом Леонардо міст в норвезькому місті Ос, побудував такий же міст з льоду в Антарктиді і збирається побудувати такий же крижаний міст в Нью-Йорку біля будівлі ООН )
11:14 15.01.2008 Про Джоконду тепер все ясно (Фахівці бібліотеки Гейдельберзького університету підтвердили припущення, що на картині «Мона Ліза» зображена Ліза Герардіні, дружина флорентійського купця Франческо дель Джокондо)
13:54 29.02.2008 Парижани побили лондонців (Національний музей Токіо в 2007 році встановив рекорд за кількістю відвідувачів однієї експозиції, на якій виставлялася картина Леонардо да Вінчі «Благовіщення»)
2:27 16.05.2008 Вертоліт Леонардо да Вінчі йде на зліт (Реалізована ідея Леонардо - одномісний вертоліт; машина випробувана в Вінчі - на батьківщині Леонардо)
15:52 08.09.2008 Нове обличчя художника (За оцінками соціологів, в світі найбільш відомі три художника: Леонардо да Вінчі, Вінсент Ван Гог и Пабло Пікассо . При цьому Леонардо постає в очах публіки не стільки живописцем, скільки універсальним генієм)
16:26 18.09.2008 Лікування мистецтвом (Розглядання красивих картин старих майстрів, як Леонардо да Вінчі і Сандро Боттічеллі, притупляє біль)
13:10 29.09.2008 Віра проти болю (Хворі, розглядаючи мадонну Сассоферрато, відчували на 12% менше болю, ніж при спогляданні "Дами з горностаєм": мабуть, релігійні сюжети зменшують почуття болю)
12:58 06.11.2008 Ні, це не да Вінчі (Експертиза показала, що куплена під виглядом роботи Леонардо "Ларокская мадонна" почала XVI століття не належить його пензля)
15:16 13.03.2009 Дарвін розчаровує (За проведеними серед росіян опитуваннями, Леонардо да Вінчі займає 6 місце в рейтингу великих вчених світу, поділяючи його з Чарльзом Дарвіном, Петром Капицею , Ігорем Курчатовим, Іваном Павловим і Олександром Поповим)
Путівники "Вокруг света"